张杰的演唱会门票多少钱，高下立判！张杰1.2亿音响演唱会 对阵 李荣浩看台票听不见的演唱会！

2月，春天的季节，整个音乐界都还是活跃起来，演唱会作为当下传统唱片歌手唯一的音乐产业收入源头，所有的歌手几乎都在筹备自身的演唱会。在同一天2月2号，李荣浩和张杰同时开启了演唱会，一个在武汉，一个在广州，但两者的演唱会质量天差地别。

李荣浩的武汉演唱会，出现了一个较为离谱的事情：演唱会未彩排校对后排音场，导致场内后排大量看台观众听不到李荣浩的声线，只有轰炸耳朵的共鸣，这些观众的票价是500左右，人数是最多，热爱是最热情。这属于极为极为低级的演出错误，暴露出三个问题：

1：李荣浩演唱会举办方过于业余，举办方在自身落实场地的情况，混音师、现场音控师、导演吃干饭的，不具备一个职业公司的基本实力。但好在挽救及时。

2：李荣浩赚钱过多，吸取过重。演唱会的利润分配是相对。举办方现场越拉跨，那就说明歌手捞的钱越多，举办方的利润更少。利润才是导致举办方拉垮的核心原因。有钱赚自然上心，没钱赚或者是薄利，自然不上心。周杰伦演唱会也是如此。

3：李荣浩的Live唱功不佳，声压过低，发音点涣散张杰的演唱会门票多少钱，高下立判！张杰1.2亿音响演唱会 对阵 李荣浩看台票听不见的演唱会！，无声乐追求。李荣浩的心思压根就不在唱功上，递麦次数过于离谱。

张杰的广州花都演唱会，则是成为2023年国内演唱会的新标杆，大量的广州居民在2月2日那一晚，半个花都都听的清清楚楚。距离演唱会一千米开外的居民公寓内，也能免费清晰的听到张杰的金属性声线，这也导致演唱会外场，直接人满为患，因为演唱会外场的听感和丝毫没有缩水。而直接创造了一个梗：张杰的演唱会是1.2亿的音响设备。

这同样说明张杰演唱会的三个信息：

1：张杰对于演唱会举办方具有硬性设备要求和审美追求，设备是自身提供，而非举办方的廉价货色。他的音响硬件配置是全华语和林俊杰一个档位的顶配，劳斯莱斯级别的设备顶配。虽然没有1.2亿这么夸张，但是1200W还是有的。

2：演唱会举办方专业，混音和音场的把控具有职业顶级的经验。要知道音源的传播是要确保场内的极致听感，而场外是通常被忽视。但显然张杰的演唱会对于场外的音场传播是有考虑的，以提供极致人声来协助张杰的顶级唱功，如此形成了，场外的免费顶级听感。

3：张杰的Live唱功非常顶，和林俊杰同处于华语天花板级别。张杰对于Live唱功的追求和自身要求极高，他递麦的次数几乎没有，而是在气口之中呼吁大家一同演唱，而不是自己撂挑子，这才是正常的歌手，不要递麦，需要歌手领唱才能有完美的消息力。

张杰和李荣浩演唱会的实质差别，是李荣浩过于抠门敛财和没有声乐追求，而张杰是一个具有长远目光的顶级唱功歌手，具有合作共赢的让利行为和声乐审美追求。个人推荐演唱会去卖张杰和林俊杰的票，或者是唱功在T1级别、T0级别的歌手，薛之谦、李荣浩、曾轶可等人不建议，周杰伦也不太建议。唱功在Live之中太重要了，因为演唱会对于老百姓而言，一生仅有几次。

1：李荣浩演唱会的离谱事情：合唱翻车；

在李荣浩演唱会之中，除了后排听不到声音之外，还出现一个离谱事情。就是李荣浩最近爆火的《乌梅子酱》在演唱之中，李荣浩敷衍领唱一句后，直接把麦克风递给了观众，观众在合唱了一句“你浅浅的微笑就像乌梅子酱”后，瞬间卡壳，不知道下一句是什么。导致整个首歌拉跨，没有人接着唱。而大屏幕上足足有几米高的歌词，无人看到。

这种表现，只能说李荣浩过于自信、过于业余，对自身和《乌梅子酱》都过于自信了。首先是自身，他的领唱就非常稀碎，一种敷衍的大白嗓，而在领唱一句之后，没有跟着唱，而是递麦给观众。递麦在Live之中属于躲高音、节省体力的做法，也就是摆烂。

而在发现观众不记得歌词的情况下，李荣浩的做法不是救场补偿继续演出，而是询问一句“都是一群假粉丝，这么大的歌词没看到吗？“只能说演唱会不是综艺，这种唱到一半，开始说话的表现，只能说有点业余和不上心。这是演唱会，一分一秒对于粉丝都是一辈子仅有的体验。

记住一点，最好的歌手，永远是和粉丝一起唱，担任领唱，比如林俊杰和张杰。最好的作品永远是自发的合唱，比如伍佰，唯一一个自己的演唱会观众唱给他听的歌手。他们都不可能会有歌曲演唱卡壳终结的问题张杰的演唱会门票多少钱，因为他们对于演出，有自己的审美要求，有基本的操守。李荣浩的表现，很像一个捞钱的歌手，混完时间就够了。

最后在声乐上，李荣浩当下的问题也比较明显——综艺咖。他成了一个综艺咖，这有什么问题呢？修音和Live的差异。在综艺之中所有的音轨都是会被美颜和校对的，口水声、声压、声线、发音点、律动感，这些都会被综艺的混音师来完成美化。可是Live是串流，只有一个调音台，而顶级调音台的意义是给优质唱功提供更好的环境，无法完成变废为宝。

所以，李荣浩在Live的表现上，我个人认为在走下滑路，基本声乐声压都无法具有声线听感。综艺参加多了的第二个问题是——音乐审美的下降。不要去想那种娱乐性的综艺可以提升审美，综艺的娱乐定位是向下兼容，而不是艺术追求。李荣浩本身的肺部贯穿伤也会影响自身的唱功。

李荣浩当下，整个人充斥这一种：很着急赚钱的思路。《乌梅子酱》的制作已经是比较掉价的口水歌了，虽然周杰伦的《告白气球》也是口水声，但是《乌梅子酱》比《告白气球》还要低劣一点，尤其是歌词的审美上。中文对于歌词的审美是很严格的。

着急赚钱再加上李荣浩这个人对于音乐极度抠门的态度，不得不说李荣浩的音乐追求开始被自身局限了。因为早年的背债和父亲离去，导致李荣浩对于金钱似乎有一种非常青春在意的思绪，他自身的咖位已经是年收入数千万起步，这对于音乐歌手而言，但凡有一点点音乐追求的歌手，都会去砸钱做自己想做的音乐。

比如说，早期的周杰伦，从《范特西》，到《十一月的肖邦》周杰伦基本都是自己砸钱在做，才成就了伟业，当年洪敬尧、林迈克的编曲费那是高的夸张。包括邓紫棋的《》砸入三千万也是为了提升音乐，满足追求。

张杰：一个热爱音乐的歌手；

最后，不得不称赞一下张杰。从当年的被湖南卫视推上风口浪尖，成为一面称赞一面黑的第一任鼎盛时期天娱传媒一哥后，到2014的娱乐厌倦后，开始不想续约，被天娱传媒当做一块砖分手，给华晨宇铺路。但如今华晨宇也将落幕，这长达18年的历程，让我们彻底看清楚——张杰是拥有音乐热爱、音乐追求的歌手，和林俊杰一样。

一个人、一个职业歌手是否真的热爱音乐其实很非常看出，你看他的从业方向，是否在努力学习、努力提升自己的音乐能力就可得知。比如说：袁娅维早期是热爱音乐的，后期是搞钱的。李荣浩早期崛起时也是热爱音乐的，后期也偏向搞钱。林俊杰是一直热爱的，林志炫是一直热爱的，动力火车是一直热爱的。张杰也是热爱的。曾轶可搞钱的。

当时间足够长，一个人品性和专业度的坚持会发生巨变的，七年一个单位，张杰的早七年就是商业为主的造势，但后七年那就是个人的热爱支撑着前进。未来张杰还会出现更多的作品，离开湖南卫视之后，张杰的作品已经不少了：《只要平凡》、《龙吟》、《一路之下》、《少年我们说》、《天上掉下个林妹妹》这五首都是现象级作品。也提出mix-pop的曲风。

最后，希望真正热爱音乐的歌手可以更多一些。