北京作为中国的古都之一,是中华传统手工艺的一个重要发源地具有北京特色的工艺品,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。在这块土地上,诞生了许多独具特色的传统手工艺具有北京特色的工艺品,北京传统手工艺,其中不乏被列为国家级非物质文化遗产的代表性手艺。
首先,要提到的就是雕漆。雕漆是一种既艺术又实用的手工艺品。这种手工艺品,分为一般雕漆和漆丸雕漆两类。它以黑、朱、绿、黄、白等颜色为主,配以精致的图案和文化内涵,构成了一种消费品、礼品或艺术品,让人为之倾倒。
其次,有景泰蓝。景泰蓝是北京雕花鼓厂汇集梅兰芳、马连良等艺术家的创意精华,发扬了传统的皇家工艺,使之发展成为一种特别奢华的高级手工艺品。它的器型精致优美、色彩绚丽多姿、形象逼真生动,给人一种瑰丽、华美而又典雅的感受。
此外,还有北京小料子。北京小料子是一种细小玲珑、手工精湛的工艺品,因其菜花黄、老鼠灰、石榴红、艳红等配色而变得极为悦目,具有一种南腔北调般的瑰丽和韵味,让人忍不住发出一声赞叹。
最后,还要提到的是北京银器。北京银器不仅色彩绚丽,形态丰盈,还有着优美的图案和细致的雕刻,是中华古代美术艺术的一种珍品。它曾是宫廷器物,既有装饰性又有实用性,如今则被普及到市场上,成为人们购买的高端礼品。
北京的传统手工艺源远流长、丰富多彩,这些手工艺品的发扬光大不仅是中国文化的一份馈赠,也承载了一份文化的繁荣和谦和的生活态度。
传说清同治年间,在北京宣武门外骡马市大街有家名为”南庆仁堂”药铺。小伙计挨账房先生骂后,委屈中灵机一动,便用蝉蜕等药材粘了个尖嘴猴腮的“账房先生”,获伙计们大赞。这被药铺老板看出门道,便把蝉蜕、辛夷、白芨和木通等几味中药单独包装称“猴料”出售。家长可买“猴料”给小孩粘猴玩,逐渐形成一种深受百姓喜爱手工艺品,也成为逢年过节老北京传统习俗。
其实,这仅是个民间传说,没史可考。眼下,关于“毛猴”来源还有两个说法:一是在《庄子》中,已提到古人食蝉习俗,开始用蝉蜕入药;二是“道光说”,因道光年间京城有个自称“猴汪”艺人。“毛猴”艺术到底如何形成的,无法考究。有人说,老北京的孙家“毛猴”工艺当列首位,但今日传人不见踪影。眼下,活跃在北京民间“毛猴”艺术市场的主要有什刹海的“郭氏毛猴”的传人郭福田、崔玉兰夫妇,据说是他们是“郭氏毛猴”第五代传人;“毛猴曹”的传人邱贻生,以及姜守煜和其弟子张凤霞等。
其实,在民间艺术领域,不仅是“毛猴”艺术,每种民间艺术种类都有着不同的传奇故事、都有着独特的艺术魅力。咱且不说,北京近、现代蜚声海内外的“玉雕、牙雕、景泰蓝、雕漆”而闻名的传统民间艺术的“四大名旦”,也不说经提炼精华而具有代表性的“玉雕、牙雕、雕漆、景泰蓝、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣”的“燕京八绝”等民间艺术瑰宝。
春节期间,单单走进北京庙会上,则不难发现“鬃人、吹糖人、画糖人、毛猴、塑糖人、兔爷、绢人、剪纸、彩蛋、风筝、面塑、拨浪鼓”等这些凸显大众生活的民间艺术品,可以看到原汁原味的老北京民间文化影子。
北京泥塑
“兔儿爷真叫神,大红帅袍穿在身,将军铠甲金闪闪,背插靠旗好威风”。这是首老北京童谣,反映旧时北京泥塑玩具的炫丽多姿。泥娃娃、泥公鸡、泥响猫、泥果果、泥饽饽等都是旧时北京庙会畅销品。其中,“兔儿爷”是最走俏泥塑品了,在京城百姓心中,兔儿爷是位受人尊敬神仙。
泥塑传统工艺品种很多。老北京泥塑艺人以“花脸桂子”,以及登如霖、李荣山、赵友三、石家兄弟、马成子等泥塑脸谱艺人为代表,这些老先生在脸谱艺术上各有风格,各具特色。
眼下,北京泥塑的主要传人有工艺美术大师双起翔及其儿子双彦。双起翔是位一生致力于将脚下泥土变为灵动的艺术品的民间艺人,其泥塑作品来源于生活,简约却颇具神韵的脸谱,生动可爱的泥娃娃,还有京味儿十足的兔爷儿……而泥塑家吴德寅的作品,多是市井人物泥塑,表现老北京各色人物、五行八作。商贩、店主的伶俐,车夫和靠力气吃饭人的辛苦,王公贵族的奢华等在其作品都有所表现。
北京面塑
我们再看老北京面塑艺术。面塑,也称年模、面花,在老北京俗称“捏面人”,以面粉为主要原料,加进颜色,捏出各种人物、花鸟鱼虫等,是种小巧的观赏、陈列品。捏面人真正始自何时已不可考究。据说,面塑艺术是受战国时期的“俑”和汉代木偶等民间工艺的影响发展起来的。南宋《东京梦华录》中对捏面人也有记载,“以油面糖蜜造如笑靥儿。”那时的面人都是能吃的北京特色有那些,关于老北京特色民俗文化,那些你不知道的故事,谓之为“果食”。
关于北京面人艺术历史,明代沈榜在《宛署杂记》中记载了当时北京面塑盛况,“七月,宛农家岁以是月祈祷年丰,各用面果送纸钱,挂田禾之上,号曰挂地头。”。在民间,面塑是婚、丧、嫁、娶等风俗活动中不可缺少的工艺品。老北京的白塔寺、护国寺、东岳庙以及蟠桃宫等庙会上,常有当场捏面人的艺人表演,在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳,顷刻之间,栩栩如生的艺术形象便脱手而成。北京面人艺术,有专捏历史人物或神佛的,如“面人汤”(汤子博);有专捏“三百六十行”和清末民初市井人物的,如面人郎(郎绍安);还有专捏小人物的,如“面人曹”(曹仪策)。而今, 面塑艺术作为非物质文化遗产受到重视,小玩意儿也走入了艺术殿堂。
北京绢花
说北京民间工艺艺术,咱不能不说说老北京绢花艺术。绢花有着悠久历史,据说,早在2000多年前,就有用丝织物制花的记载。到了唐代,绢花更是妇女的主要装饰品。相传,唐玄宗时的杨贵妃左鬓角上有块伤疤。为遮丑,每天都要采摘鲜花戴在鬓角上。但到了冬天,鲜花凋谢,宫女们就只能用棱、绸做成假花,作为替代品献给贵妃。后来,这种“头饰花”传到民间,盛行一时,逐步发展成 “绢花”艺术。绢花在我国宫廷和民间婚、丧、寿诞、节日等风俗活动中有着广泛的用途。
北京的绢花又称“京花儿”,是流传于北京的一种传统彩扎艺术。始于元代定都北京后,明初逐渐兴旺,清代中叶绢花生产进入鼎盛时期。从元到清末,大批绢花艺人涌入北京,艺人们做出的朵朵绢花,嫣红姹紫,千姿百态,使老北京成为全国制作绢花中心,崇文门外的花市大街就是因生产和销售“京花儿”而得名。据《燕京岁时记》载,“崇文门外迤东,自正月起,凡初四、十四、二十四日有市。所谓花市者,乃妇女插戴之纸花,非时花也。花有通草、绫绢、绰枝、摔头之类,颇能混真。”
北京绢花艺人代表人物,有清代人称“花儿刘”的刘享元,其作品曾在巴拿马万国博览会上获奖。近代制作绢花知名艺人有金玉林,人称“花儿金”,其代表作是“十丈珠帘”菊花。还有张金成的“悬崖菊”,苏宝章的 “二尖西番莲”,张德启的 “柱顶红”等等。北京绢花以造型优美、做工精细、色泽悦目、谐调、柔润,形象逼真而名扬中外。2008年6月7日,北京绢花列入第二批国家级非物质文化遗产名录。眼下,北京绢花的第五代传承人金铁铃,被授予“中国民间工艺美术家”称号。
北京风筝
北京还有一种颇具影响的民间艺术,那就是北京风筝艺术。风筝又称“纸鸢”,春秋战国时期就有削木为鹊乘而放之的记载。古时风筝多为战争服务,成为一种有效通讯联系工具,风筝作为民间娱乐工具,最早见于宋代画家苏汉臣的绘画作品中。到明、清时期,每逢清明前后人们都要走出户外去放风筝。而北京、天津、潍坊则是中国传统风筝制作三大产地。
北京风筝又称“宫廷风筝”,或称“京筝”或“扎燕”。以金氏、哈氏、曹氏和马氏为代表的几大流派风筝,享誉中外。老北京有句老话儿,“南城瘦沙燕,北城黑锅底……”这句老话儿,也说为,“北城黑锅底,南城大沙燕。”均做工精细,色泽鲜艳。“黑锅底”说的是宫式风筝传人金福忠,金福忠是风筝世家,金氏六代都在宫里做风筝,旧时曾在地安门火神庙外摆摊卖风筝,用黑烟子作画,飞在天上像一块黑锅底。现今故宫还保留了3只金氏风筝;50年代中法合拍的彩色影片《风筝》中的精美风筝,也出自金氏手中。
“瘦沙燕或大沙燕”说的是穆儒丐所赞第一的“琉璃厂所制者——风筝哈”,1983年在美国旧金山”国际风筝表演比赛大会”上获特别奖的瘦沙燕和串风筝,就是“风筝哈”传人哈亦琦的作品。而今京城扎燕风筝制作技艺已入选国家级非物质文化遗产名录。
北京鬃人儿
北京鬃人儿艺术也是北京享誉海内外的民间艺术。鬃人儿是清朝末年兴起的一种民间玩具,古籍中均无记载。所谓鬃人儿,是民间玩具艺人根据京剧和皮影戏创造的一种能够舞动的戏曲或“花会”人物。鬃人本身是一种具有浓厚传统色彩的艺术品,又是颇有情趣的北京民间玩具,其制作方法是头和底座采用胶泥脱胎,用秫秸做身架,絮裹棉花北京特色有那些,外罩彩衣,然后勾画脸谱,描绘服饰。北京鬃人主要表现京剧“八大锤”“三岔口”“闹天宫”这类武生戏中手持兵刃对打的场面。
北京鬃人艺术清末曾盛行一时,著名艺人是王春佩、王汉卿父子。1915年,北京鬃人曾在巴拿马万国博览会上获得银质奖章。旧时,在北京一些庙会上出售的鬃人儿,其服装系用纸剪成,所绘花纹简单而粗犷。后来改用绢、绸、缎裁制服装,并对彩绘刻意求工。
北京内画鼻烟壶
再谈谈北京内画鼻烟壶艺术。内画鼻烟壶是中国传统的民间艺术特有的传统的工艺品种,自清嘉庆年间内画鼻烟壶制作以来,历经近二百年,是中国民间艺术殿堂中的一颗璀璨明珠,其发祥于京城。清末民初时“京城四大内画名家”之一的叶仲三,被称为现代“京”“冀”两派内画创始人。新中国成立后,北京成立工艺美术研究所,内画工艺有了明确的师承关系。目前国内主要有 “京派”“冀派”“鲁派”及“粤派”四大流派。京派内画在承袭了叶氏内画风格的基础上,也融合了其他各内画流派的艺术风格和现代绘画的艺术手法,形成了全新的现代京派内画艺术。其主要特点是选料精细、材质精美、结构严谨,笔法细腻;富有派别特征、画意生动、用色古朴、清新淡雅,给人以高雅独特的艺术享受;造型富有古风古韵,多以传统题材、历史故事为主,内容丰富多彩。
京派内画鼻烟壶以其独特的制作工艺、精巧美观的艺术神韵被海内外誉为“鬼斧神工”般的艺术珍品。京派内画以周乐元、马少宣、叶仲三为、丁二仲代表,被称为老北京“京派内画四大名家”。叶仲三离世后,其长子蓁祯、次子蓁禧、三子蓁祺,以及叶蓁祺之女叶淑英,继承并发展了叶派内画艺术。叶派内画又先后吸收王习三、刘守本、丁桂玲等为外姓弟子。
以上所讲,只是丰富多彩、林林总总的北京民间工艺艺术门类的缩影,还有北京的“娟人艺术、绒制品艺术、糖画糖人艺术、剪纸艺术、泥塑艺术、布贴画艺术、刺绣艺术”等都以独特技艺、造型优美、做工精细、色泽悦目、形象逼真而作为珍贵的非物质文化遗产受到重视,小玩意儿也走入了艺术殿堂,名扬中外。
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