成都的特色植物，非物质文化遗产之—成都糖画

糖画

糖画是一种传统民间手工艺，以糖为材料来进行造型的。所用的工具仅一勺一铲，糖料一般是红、白糖加上少许饴糖放在炉子上用温火熬制，熬到可以牵丝时即可以用来浇铸造型了。

在绘制造型时，由艺人用小汤勺舀起熔化了的糖汁，在石板上飞快地来回浇铸，画出造型成都的特色植物，民间艺人的手上功夫便是造型的关键。当造型完成后，随即用小铲刀将糖画铲起，粘上竹签。

工艺特征

糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖人儿”、“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。分为平面糖画与立体糖画两种。它是地道的民间画种，颇具特色的街市艺术，广泛流传于巴山蜀水之间，备受老百姓喜爱的工艺食品。无论庙会集市，还是公园名胜，随处都可见糖画小摊。最常见的“糖画”是平面糖画。除了平面画，手艺好的艺人还会在大理石板上将平面“零件”拼接出风格各异的立体画来，像极一件装饰品，令人不忍吃掉。若要做一个花篮，先用糖稀做个圆糖饼，再接着倒一个小一点的圆圈，利用两次糖稀的冷热不同，一提成都的特色植物，非物质文化遗产之—成都糖画，立体的花篮筐底就出来了。再加提梁、花卉等，整个花篮不再是平面的糖画，而是立体的、生动的、丰富多彩的了。

成都糖画概貌

成都糖画”俗称“倒糖饼儿”，是成都地区独特的一种民间工艺。从民间艺术的角度来看，成都糖画的创作题材十分广泛，包括传统戏剧人物、花鸟鱼虫、神话故事、帝王将相、民俗市井等。成都糖画的历史悠久。据艺人们口述，最早的历史可以追溯到唐朝。大概和唐朝诗人陈子昂“糖水相”的传说有关。但由于它属于民间杂技，在文献资料上很少被人提及。唯一有时间记载的是出现在清宣统年间傅崇矩编撰的《成都通览》一书中。书中提到“元旦日街市停贸易，关门闭户，只有小本营生者，专售小儿女之钱，如甘蔗……糖饼……花生……”。后来，此项技艺逐渐没落，艺人们为了生活，纷纷转行。2008年，成都糖画才被列入国家级非物质文化遗产加以保护。

成都糖画的保护模式

作为国家级非物质遗产项目，成都糖画的保护很有特色。与其他非遗的单打独斗不同，它的保护一直依托于成都糖画协会。在成都糖画协会的带领下，艺人们组织了很多活动。成都糖画协会干1986年12月5日在东城区(今锦江区)成立。这是民间糖画艺术史上的一件大事。糖画艺人们最开始都是散兵游勇似的分散在街头巷尾。成都糖画虽深受大众欢迎，但没有引起社会关注。也没有人认为它有文化价值。成都糖画协会成立后，艺人们就有了组织。协会成立初期，只有55名会员，经过不懈努力，在上世纪90年代，会员人数已经扩大到百人以上，遍布成都及其周边。2成都糖画协会成立后就多次召集文化、新闻、园林、卫生、公安、城管等部门参加座谈会。在这些会上，成都糖画协会反复宣传成都糖画的历史价值与文化价值。最终得到了各个部门的大力支持，特别是当时的园林部门。成都当时的园林部分允许糖画艺人到公园摆摊设点，妥善了解决了艺人的经营问题。目前，协会拥有两名国家级非物质文化遗产传承人，会员人数达百人以上。成都市糖画艺术协会被评为国家级非物质遗产项目传习所。成都各大文化街区、公园、庙会、著名景点如宽窄巷子、锦里、杜甫草堂等都能见到糖画摊位。所有景点、公园的糖画摊子全由协会统一调配，对接企业。这种传承模式改变了艺人们单打独斗的局面，大家抱团传承，有利于非物质文化遗产的发展。但凡遇到重大节日，协会还会组织非遗艺人去参加展演活动。他们不仅在全国各地展示还走出国门，前往世界各地展演这项民间艺术,增进了中外文化交流。

而新媒体的迅猛发展改变了传统媒体线性传播特性的同时，也影响了人们的生活方式和认知方式。目前各级政府虽已搭建了各类非物质文化遗产网站，但民众都很陌生，参与度很低。要想保护和传承好非物质文化遗产，引起大众情感上的共鸣，提高受众的参与度，就必须选取当下大众最喜欢的传播媒介。这是传统文化回归并走人大众视野的最好方式。成都糖画作为国家级非物质文化遗产，不仅要注重线下的保护，更要利用新媒体影像加强线上的推广和传播。

参考文献:

[1]傅崇矩成都通览[M]成都:成都时代出版社，2006.

[2]锦江区民间糖画协会四川糖画[M].成都:成都出版社，1993.

[3]户晓辉保护非物质文化遗产公约的实践范式[J].民族艺术，2017(4):48-57.

[4]杨铭铎中国饮食类非物质文化遗产保护传承的现状与路径研究[J]四川旅游学院学报，2020(2):6-9.